Fotografie Forum Frankfurt запрошує на персональну виставку відомої ефіопської художниці Аїди Мулуне. Її роботи вперше представлять у Німеччині. Виставка має назву “На межі минулого майбутнього” та включає великоформатні роботи з різних серій.
“The American Dream”, Aida Muluneh
Використовуючи яскраві кольори та неординарну візуальну мову, Аїда Мулуне присвячує свої витвори серйозним і нагальним темам. Таким, як: зловживання владою, права людини, нерівний доступ до води, їжі та освіти, розширення прав та можливостей жінок тощо. Її роботи вражають не лише своєю естетикою, але й глибоким змістом.
Вода – життя
“Star shine moon glow”, Aida Muluneh
Наприклад, серія Water Life, створена на замовлення благодійної організації WaterAid, відображає суворе життя багатьох африканських жінок у сільській місцевості, зокрема, їхні щоденні зусилля, спрямовані на отримання чистої води для своїх сімей. Частину фотографій Мулуне зняла у студії, а інші – в екстремальних умовах одного з найспекотніших і найсухіших місць на землі, у північному регіоні Ефіопії Афар.
“The shackles of limitations”, Aida Muluneh
“Ті з нас, хто живе у містах, часто сприймають привілеї, які ми маємо щодо доступу до води, як належне, тоді як ті, хто живе за межами міста, стикаються з проблемами, які впливають не лише на їхнє здоров’я, а й на їхню здатність робити внесок у розвиток своїх громад. З огляду на це, кожна робота є роздумом про те, як доступ до води впливає на емансипацію жінок, здоров’я, санітарію та освіту”, – зазначає Мулуне.
Голод як зброя
“The rain of fire”, Aida Muluneh
У серії The Road of Glory художниця досліджує тему людських страждань і голоду:
“Оскільки більшу частину свого життя я провела між різними частинами світу, це дало мені розуміння того, що наші страждання – це патерн, який ми самі створюємо, а також розв’язуємо. Тому в цій колекції я обрала репрезентацію моментів історії, які є абстракцією моїх думок, що стосуються голоду як зброї протягом всієї історії. Я хотіла зробити кожну роботу насамперед візуальною провокацією, в якій є баланс між знайомим і незнайомим. Ловити погляд глядача і заманювати через інтенсивну пристрасть кольору. Однак кожен кадр – це історія. Історія, глибоко пронизана моментами, емоціями, болем, самотністю, люттю і глибоким смутком, що стає долею тих, хто опинився між перехресними вогнями політичних порядків денних”.
“The Road of Glory”, Aida Muluneh
Жінка, яка зробила себе сама
Фото – Joel Williams
Аїда Мулуне народилася у 1974 році в Ефіопії, а її дитинство пройшло у кількох країнах – Ємені, Англії та Канаді. Вона закінчила Університет Говарда у Вашингтоні, де на факультеті комунікацій вивчала “Кіномистецтво”. У своїх роботах художниця поєднує різні культурні традиції та перспективи і використовує методи з кіно та театру. Її роботи здобули міжнародні нагороди та представлені у численних музейних колекціях.
Фото – Aida Muluneh/Instagram
У 2020 році серія мисткині The Road of Glory (“Дорога слави”) була показана в експозиції на здобуття Нобелівської премії миру. Аїда Мулуне є засновницею та директоркою Addis Foto Fest, першого міжнародного фотофестивалю у Східній Африці, та Africa Foto Fair, Кот-д’Івуар.
